Shyamalan mang toàn bộ sức nặng của kịch bản nghiệt ngã này lên các nhân vật của anh ấy trong một kịch bản (do anh ấy viết từ bản nháp trước đó của Steve Desmond và Michael Sherman), phần lớn trung thành với cuốn sách của Tremblay trong khoảng hai phần ba đầu tiên của bộ phim. Phần lớn cốt truyện của Andrew và Eric, được thể hiện qua những suy nghĩ nội tâm của họ trong cuốn sách, được hình dung thông qua những đoạn hồi tưởng nhỏ gọn làm chậm câu chuyện một chút nhưng cũng cung cấp bối cảnh cho mối quan hệ và lịch sử của họ.
Ngoài ra còn có một sự thay đổi đáng kể đối với câu chuyện ở một thời điểm quan trọng, một sự thay đổi đưa câu chuyện đi theo một con đường hơi khác so với cuốn sách của Tremblay, nhưng theo một cách nào đó, cũng xoay sở để nâng cao và đưa ra một số chủ đề ẩn giấu một cách tinh tế hơn trong cuốn tiểu thuyết. Bất cứ ai đã đọc cuốn sách sẽ biết chúng tôi đang đề cập đến điều gì và tại sao nó rất khó có thể trở thành một bộ phim chuyển động của hãng phim lớn, nhưng sự thay đổi được cho là tạo ra một câu chuyện trên màn ảnh hay hơn.
Trên bề mặt, Gõ tại cabin là một bộ phim kinh dị căng thẳng, đơn giản với một câu hỏi hóc búa kinh điển: những người này có thực sự bị nguyền rủa với tầm nhìn về ngày tận thế hay họ chỉ mất trí? Bằng cách này, bộ phim khai thác chủ đề hiện tại và rất phù hợp về những người theo thuyết âm mưu, giáo phái và niềm tin mù quáng vào những niềm tin không được chứng minh bằng sự thật hoặc thực tế, đó chắc chắn là những gì chúng ta đang thấy với sự gia tăng của các thực thể cố ý thiếu hiểu biết như những người từ chối bầu cử QAnon hoặc MAGA.
Đảm nhận vai chính phi hành động đầu tiên của mình, Dave Bautista đã chứng minh tại đây lý do tại sao anh ấy là diễn viên xuất sắc nhất trong số các đô vật lớn, bao gồm Dwayne Johnson và John Cena, những người đã lấn sân sang màn ảnh. Bị loại bỏ khỏi kịch bản hành động hoặc opera không gian, Bautista mang đến sự tĩnh lặng và sự đồng cảm ma quái cho Leonard, đồng thời thể hiện sự dằn vặt nội tâm của người đàn ông ở mức độ mãnh liệt. Biết rằng những gì anh ấy đang làm là sai, nhưng vẫn bị thúc đẩy để làm điều đó, Leonard là sự kết hợp giữa lý trí và cảm xúc đáng lo ngại, đánh dấu đây có lẽ là màn trình diễn hay nhất của Bautista cho đến nay.
Đáng chú ý không kém là Ben Aldridge trong vai Andrew, cặp đôi thực tế và cứng rắn hơn, người có lời giải thích cho mọi thứ — bao gồm cả mối liên hệ có thể có với một trong những kẻ xâm lược — và không từ bỏ nỗ lực thoát khỏi tình huống đó mặc dù bị đẩy giới hạn về thể chất và tâm lý. Jonathan Groff cung cấp một đối tác nhẹ nhàng hơn, dễ uốn nắn hơn, và hai người đàn ông chia sẻ đủ phản ứng hóa học khiến việc chứng kiến họ dần dần bị kéo theo những hướng khác nhau trở nên hơi đau lòng.
Shyamalan tìm mọi cách để giữ cho bộ phim trở nên thú vị về mặt hình ảnh, mặc dù phần lớn diễn ra trên một bối cảnh duy nhất và dàn dựng các pha hành động trôi chảy, ngay cả khi anh ấy thỉnh thoảng thực hiện một trong những góc máy quay lệch tâm kỳ lạ của mình. Nhưng nỗi sợ hãi về sự ngột ngạt của cabin được khắc họa một cách hiệu quả và việc Shyamalan mở ra các sự kiện bên trong được hỗ trợ đắc lực bởi điểm linh cảm của Herdís Stefánsdóttir. Mặc dù chúng tôi ước rằng Gõ tại cabin tăng thêm một chút căng thẳng vốn có giữa cái có thật và cái không, và một số cách làm phim thu hút sự chú ý của chính nó, đây là điểm mạnh của một đạo diễn, dù muốn hay không, có một quan điểm rõ ràng là độc nhất và tầm nhìn cho công việc của mình.
