Bài viết này đã xuất hiện trong ấn bản ngày 12 tháng 10 năm 2022 sau đó Phim Làm Thế Nào Thư, bản tin hàng tuần miễn phí của chúng tôi có các bài phê bình và viết phim gốc. Đăng ký nhận Thư tại đây. Đọc thêm về phạm vi bảo hiểm của chúng tôi về Liên hoan phim New York lần thứ 60 tại đây.
bất ổn (Cyril Schäublin, 2022)
Khi bắt đầu tính năng thứ hai của Cyril Schäublin, bất ổn, một phụ nữ gợi ý rằng một lãnh thổ, thay vì xác định cư dân của nó, chỉ đơn giản là “một nơi mà mọi người sống cùng nhau bất cứ lúc nào”. Các phim ảnh lấy gợi ý từ điều này dường như vứt đi bình luậntôn vinh sự gắn kết của con người với sự trùng hợp về địa lý. bất ổn diễn ra vào những năm 1870 tại ngôi làng nhỏ Saint-Imier của Thụy Sĩ, nơi ngành công nghiệp chính là chế tạo đồng hồ. Người dân địa phương nói tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp và tiếng địa phương của Thụy Sĩ, và — còn hơn một thập kỷ nữa trước khi thiết lập giờ tiêu chuẩn — họ theo dõi giờ bằng gần như nhiều đồng hồ, cho ra giờ nhà máy, giờ thành phố, giờ điện báo, và thời gian đường sắt.
Nhân vật chính là nhà địa lý nổi tiếng người Nga và người theo chủ nghĩa vô chính phủ Pyotr Kropotkin (do Alexei Evstratov thủ vai), người đến thị trấn để tiến hành khảo sát bản đồ. Anh sớm thấy mình bị lôi kéo vào một cuộc xung đột âm ỉ giữa một giáo phái địa phương của những người lao động theo chủ nghĩa vô chính phủ và một nhóm các ông chủ theo chủ nghĩa dân tộc, những người cố gắng gây ảnh hưởng đến các cuộc bầu cử sắp tới bằng các buổi biểu diễn sân khấu tuyên truyền. Những trận chiến chính trị này diễn ra trên sàn của nhà máy đồng hồ, khi các công nhân (do một nhóm gồm các diễn viên không chuyên nghiệp và những người thợ đồng hồ Saint-Imier ngoài đời thực thể hiện) tạo thành một tập thể có ý nghĩa lịch sử—The Anarchist International of Saint-Imier, tổ chức đầu tiên tổ chức để phân chia những người theo chủ nghĩa vô chính phủ và những người theo chủ nghĩa Mác – những người có cách tiếp cận phi tập trung, bình đẳng triệt để đã mang lại cho nhiều người, bao gồm cả Kropotkin, một giải pháp thay thế cho chủ nghĩa Mác chính thống.
Với bất ổnSchäublin đã tạo ra một loại đồng hồ bấm giờ đặc biệt—một hình ảnh trực quan về hoạt động của thời gian và không gian — cả hai đều cung cấp một cửa sổ nhìn vào lịch sử và chỉ ra những khả năng tái tạo của điện ảnh. Các tác phẩm có phương pháp, mang phong cách riêng của DP Silvan Hillmann, thường tập trung vào các cơ chế vi mô mê hoặc của chế tạo đồng hồ, rời xa niềm đam mê quen thuộc của máy ảnh với khuôn mặt con người và hướng tới cảm giác kinh ngạc thực sự trước bàn tay con người và khả năng của họ. Các phim ảnh tỏa ra một chủ nghĩa nhân văn sâu sắc, điều này cũng thúc đẩy cuộc trò chuyện giữa tôi với Schäublin vào tháng 8 năm ngoái qua Zoom về phim ảnh. Chúng tôi đã nói về lịch sử, nhiếp ảnh, thời gian, tình yêu và các cuộc cách mạng, đồng thời bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với bánh xe bất ổn, cơ chế điều chỉnh nằm ở trung tâm của mỗi chiếc đồng hồ, mang đến cho phim ảnh tên của nó.
Tính năng đầu tiên của bạn, Những người khỏe mạnh (2017), diễn ra ở hiện tại, nhưng phần mới này lấy bối cảnh những năm 1800. Bạn có mô tả mình là một nhà làm phim hoài cổ không?
Điều mà tôi nghĩ là thú vị về quá khứ—và cả tương lai nữa—là cách mà cả hai đều là cấu trúc trong tâm trí bạn. Theo một cách nào đó, những hình ảnh của quá khứ mà một người tạo ra từ quan điểm của tấm gương hiện tại nơi chúng ta đang ở ngay bây giờ. Theo nghĩa đó, không, tôi không cảm thấy mình là một người hoài cổ. Tôi cũng không nghĩ quá khứ thực sự tốt hơn hay tệ hơn hiện tại.
Công việc của bạn thể hiện sự quan tâm đến mạng lưới—con người và không gian cũng như cách chúng tương tác và liên quan với nhau. TRONG Những người khỏe mạnhđó là internet, trong khi ở bất ổncác mối quan hệ không gian – xã hội mang tính lịch sử.
trong cái mới phim ảnh, bạn có một nhóm đang cố gắng xây dựng bản sắc vô chính phủ bằng quỹ đình công hoặc bằng cách hát một bài hát, trong khi chính quyền địa phương cố gắng thiết lập phong trào dân tộc chủ nghĩa thông qua bầu cử. Tôi gọi đó là “xây dựng tình huống”—khi mọi người ở cùng nhau, họ tạo thành một thứ gì đó. Nó có thể xảy ra mọi lúc, nhưng với tôi, nó vẫn còn bí ẩn.
Điều này làm tôi nhớ đến định nghĩa về “lãnh thổ” được thốt ra bởi một nhân vật ở đầu truyện. phim ảnh.
Nó khiến tôi nghĩ về lý do tại sao tôi thấy chủ nghĩa vô chính phủ hấp dẫn: đó là một lĩnh vực rộng mở cho những dự đoán và một câu đố đang diễn ra. Đặt các tình huống và lãnh thổ cạnh nhau như một ý tưởng thực sự thú vị theo nghĩa là các tình huống mà chúng ta sống cùng nhau có thể lớn hơn nhiều [than territories as] đăng ký chính thức hoặc chính phủ.
Đối với hầu hết các phần, làm cho một phim ảnh đòi hỏi xây dựng thế giới. Bạn gặp rất nhiều người, bạn có rất nhiều cuộc gặp gỡ, đến nỗi bạn phải luôn cởi mở, ngay cả khi điều đó có nghĩa là [resulting] phim ảnh sẽ thay đổi. kịch bản cho bất ổn một mặt là sự kết hợp giữa các đoạn đối thoại mà tôi đã viết và mặt khác là sự cởi mở. Trong quá trình quay, ý tưởng xây dựng một thế giới cùng nhau càng trở nên cụ thể hơn, bởi vì đây là một giai đoạn phim ảnh. Khi tất cả các diễn viên không chuyên xuất hiện vào buổi sáng và chúng tôi có [to confront these] mọi tình huống, mọi người cùng nhau thử. Có một nhà thơ từ Bern, có một nghệ sĩ từ Zurich, có một tài xế xe tải từ Saint-Imier, những người thợ đồng hồ từ nông thôn, một giáo viên dạy toán – nhưng tất cả mọi người đều ở trong đó, cùng nhau.
Bạn đã làm việc như thế nào với các diễn viên không chuyên nghiệp của mình để tạo lại các tương tác hàng ngày một cách tinh tế?
Tôi không thích ý tưởng casting. Đối với điều này phim ảnh, Tôi đã gặp rất nhiều người chỉ vì cà phê—thợ sửa đồng hồ và những người dân địa phương khác. Điều đó, tất nhiên, mất rất nhiều thời gian, bởi vì tôi [had to] giải thích ý tưởng của phim ảnh với họ, chúng tôi sẽ bắn như thế nào. Và sau đó nếu tôi cảm thấy chúng tôi hiểu nhau, chúng tôi sẽ làm một số [screen] các bài kiểm tra. Nhưng đó vẫn là một rủi ro vì một số người trong số họ chưa bao giờ ở trong một phim ảnh. Đó là rất nhiều, và tôi mong họ sẽ lo lắng. Vì vậy, công việc của tôi là giúp đỡ họ, và tôi bảo họ hãy hành động như thể quá khứ bằng cách nào đó vẫn còn trong chúng ta. Và để chỉ kênh nó.
Một trong những người giám sát nhà máy ở phim ảnh thực sự đã làm việc như một người giám sát trong nhà máy đồng hồ. Tất nhiên ông ấy đã làm điều đó vào những năm 1970, không phải những năm 1870. Nhưng làm thế nào để chúng ta đối phó với quá khứ và cơ thể của hiện tại? Một trong những mong muốn lớn nhất của tôi là, mặc dù đó là một lịch sử phim ảnh, mọi người sẽ hành động như họ vẫn làm hàng ngày. Tôi nghĩ rằng có khá nhiều bộ phim lịch sử mà mọi thứ dường như rất có ý nghĩa. Mọi thứ thật nặng nề. Tôi hình dung rằng vào thế kỷ 19 cũng vậy, có những cách nói chuyện thông tục, thông thường. Kết quả là, bạn thấy những thứ lớn xảy ra mà không cần phô trương ở đây.
bạn có thể nói gì thêm về phim ảnh‘gửi? Nó rất khác biệt sau tính đồng nhất tĩnh của mọi thứ trước đó. Đột nhiên, có một cái lia máy, không có người trong khung hình và mọi thứ ở tiêu cự mềm.
Tôi đã nói với Silvan rằng khi anh ấy bắt đầu [to pan], nó không được mượt mà, mà là nhân tạo, nơi bạn cảm thấy có bàn tay di chuyển máy ảnh. Ý tưởng thực sự là để cho thấy rằng chúng ta có quyền tự do quyết định xem cái gì và xem ở đâu. Cơ sở lý luận là trong một cuốn sách của Pyotr Kropotkin, Hỗ trợ lẫn nhau: Một yếu tố trong quá trình tiến hóa [1902], đó là một phản ứng đối với Darwin. Câu hỏi đặt ra là: chúng ta tập trung vào cái gì? Chúng ta tập trung vào các hệ thống cạnh tranh, giống như Darwin đã làm, hay chúng ta tập trung vào các hệ thống hỗ trợ lẫn nhau, các hệ thống trợ giúp? Vì vậy, ông chỉ viết một cuốn sách về các hệ thống hỗ trợ lẫn nhau. Điều này rất thú vị đối với tôi bởi vì nó là câu hỏi về điều gì sẽ xảy ra khi chúng ta được tự do quyết định hướng tâm trí của mình đến điều gì—xem xét điều gì, chú ý đến điều gì.
bất ổn cũng đề cập rất nhiều đến việc làm phim theo cách chủ đề hóa nhiếp ảnh và khám phá cơ chế đằng sau cách kể chuyện. Tôi tự hỏi liệu bạn có nghĩ về mối quan hệ giữa nhân vật người thợ sửa đồng hồ và nhân vật nhà làm phim không?
Nghề làm đồng hồ là nghề của gia đình tôi, mặc dù tôi không làm việc đó. Một điều thú vị đối với tôi là nói chuyện với ông chú của tôi, người là một thợ sửa đồng hồ. Tôi đã hỏi anh ấy câu hỏi thực sự ngây thơ này: Thời gian là gì? Anh ấy nói rằng tất cả những gì chiếc đồng hồ làm là tạo ra một chuỗi các sự kiện, được phân tách bằng một tiếng tích tắc và tiếng tock. Sau đó, tất nhiên, tôi bắt đầu nghĩ rằng điều này có mối liên hệ kỳ lạ với bản thân việc kể chuyện. Đồng hồ là một cỗ máy, và máy ảnh cũng vậy. Đó là một cỗ máy sáng tạo. Nó được tạo nên, nhưng nó cũng tạo nên mọi thứ.
Ai hoặc cái gì là nhân vật chính của bất ổntheo bạn?
Mong muốn của tôi là nó sẽ là bánh xe bất ổn. Tôi thực sự thích ý tưởng này rằng ở Liên Xô thời kỳ đầu, có một nhu cầu thơ ca là đặt một đối tượng vào trung tâm của câu chuyện, tiểu thuyết hoặc tiểu thuyết. phim ảnh: Tôi đã tìm thấy [Sergei] của Tretyakov [1929 essay] “Tiểu sử của đối tượng” hấp dẫn. Nó nói lên điều gì đó về mối quan hệ mà chúng ta có với máy móc hoặc với các đồ vật. Khi nói chuyện với các nhà sử học, tôi thấy rằng rất khó để dựng lại tiểu sử của phụ nữ từ thế kỷ 19. Tôi biết gì về những người phụ nữ trong gia đình tôi làm việc trong các nhà máy sản xuất đồng hồ? Tôi thực sự không biết gì cả. Nhưng những gì chúng ta biết là công việc của họ như thế nào, họ đã sản xuất ra cái gì – bánh xe không ổn định này – mà chúng ta có thể tái tạo lại vì con người ngày nay vẫn làm việc với những cỗ máy từ thế kỷ 19. Chúng ta có thể tái tạo lại công việc của bàn tay họ, [which was] thực sự là một phần quan trọng trong cuộc sống của họ.
Savina Petkova là người Bulgari phim ảnh nhà phê bình sống ở London, nơi cô ấy đang hoàn thành bằng tiến sĩ về điện ảnh châu Âu đương đại.
