Năm nay, những chiếc quần short được đề cử của Viện hàn lâm đến từ Đan Mạch, Luxembourg, Ý, Bắc Ireland và Na Uy. Các câu chuyện bao gồm từ một bộ phim hài thú vị về những cô gái mồ côi trong một tu viện Công giáo, đến trải nghiệm kinh hoàng của một phụ nữ trẻ người Iran bị đưa vào một cuộc hôn nhân sắp đặt, đến một bộ phim hài chân thành về hai anh em bị ghẻ lạnh, những người có những suy nghĩ rất khác nhau về việc nói lời tạm biệt với người thân gần đây của họ. người mẹ đã khuất.
Học sinh
Đạo diễn Alice Rohrwacher (Hạnh phúc như Ladarô) và được sản xuất bởi Alfonso Cuaron, Học sinh tái hợp Rohrwacher với nhà văn Carmela Covino và ngôi sao của Hạnh phúc như Ladarôem gái cô Alba Rohrwacher.
Đó là Thế chiến II và một nhóm trẻ mồ côi sống trong một tu viện xiêu vẹo ở Ý. Cả nước đang phải chịu nạn đói vì chiến tranh. Giáo hội, thường có thể phụ thuộc vào tiền từ các tín hữu đang phải đối mặt với nghèo đói, và hy vọng của Madre Superiora Fioralba (Alba Rohrwacher) là Cảnh Chúa giáng sinh hàng năm sẽ mang lại một số quỹ rất cần thiết.
Bộ phim của Alice Rohrwacher ngay lập tức là một bộ phim hài thú vị kể về một nhóm trẻ mồ côi ồn ào, đồng thời cũng là một cuộc đào sâu ranh mãnh vào chủ nghĩa chuyên chế của các giá trị Công giáo. Một đứa trẻ mồ côi đặc biệt, Serafina (Melissa Falasconi) vô tình chạm vào chiếc đài đang phát tuyên truyền chiến tranh và nó bắt đầu phát ‘Ba-ba-baciami piccina’ và các cô gái mồ côi, không được giám sát trong giây lát, hát và nhảy theo trong niềm vui sướng. Serafina không hát, vì vậy khi Fioralba trừng phạt các cô gái bằng cách rửa lưỡi bằng xà phòng, cô ấy đã tuyên bố mình vô tội. Fioralba cực kỳ nghiêm khắc không bào chữa và tuyên bố Serafina đặc biệt độc ác.
Sự độc ác của Serafina quay trở lại cắn Fioralba khi một người phụ nữ giàu có và có lẽ còn nghi ngờ về mặt đạo đức mang đến một Zuppa Inglese thơm ngon như một món quà dành cho bambinos, để họ cầu nguyện cho người tình đầu tiên của cô. Chiếc bánh mê đắm theo cách mà các cô gái chưa bao giờ tưởng tượng ra. Fioralba quyết định thử các cô gái bằng cách yêu cầu họ hy sinh phần bánh của mình cho Chúa Giê-su (thực sự, cô ấy muốn gây ấn tượng với Linh mục và đưa nó cho anh ta). Tất cả các cô gái đều miễn cưỡng đồng ý hy sinh ngoại trừ Serafina, người nói rõ ràng, “Bạn nói tôi xấu xa.”
Phim ngắn của Rohrwacher tràn ngập sự nghịch ngợm và vui vẻ của trẻ con. Những đứa trẻ mồ côi hát trực tiếp các phần của câu chuyện cho khán giả nghe. Tác phẩm điện ảnh của Hélène Louvart (con gái thất lạc), như mọi khi, thần thánh. Học sinh là một câu chuyện tuyệt vời kể về một cô bé nổi loạn, giống như Oliver Xoắndám hỏi thêm.
Lời tạm biệt của người Ireland
Biên kịch/đạo diễn Tom Berkley và Ross White giải quyết một chủ đề khó – cái chết đột ngột của cha mẹ – bằng sự dí dỏm, hài hước và ấm áp. Ở Bắc Ireland, hai anh em bị ghẻ lạnh, Turlough (Seamus O’Hara) và Lorcan (James Martin) được đoàn tụ sau cái chết của mẹ họ, Grainne (Michelle Fairley, chưa từng xuất hiện trong phim nhưng giọng nói của Grainne được nghe thấy). Sau đám tang, họ đi đến trang trại của Grainne cùng với Cha O’Shea (Paddy Jenkins) nói nhiều và ít biết gì hơn. Lorcan đang chăm sóc tro cốt của mẹ mình trong một chiếc bình sứ và không mất nhiều thời gian để hai anh em bắt đầu tranh cãi.
Turlough rời Ireland đến sống ở London nhiều năm trước và chưa bao giờ quay lại trang trại. Anh ấy muốn bán nó càng sớm càng tốt, và đặc biệt, không muốn phải gánh trách nhiệm chăm sóc Lorcan, người mắc hội chứng Down bẩm sinh. Lorcan cho rằng Turlough là một thằng khốn ích kỷ và cũng là một đầu bếp dở tệ. Khi Lorcan bắt gặp một danh sách những việc mà Grainne muốn làm trước khi chết, anh ta khăng khăng rằng Turlough sẽ cùng anh ta xem qua danh sách 100 điểm trước khi bán trang trại.
Kết quả là đoạn ngắn thông minh, chân thành và cực kỳ hài hước. Hai anh em tham chiến phải đối mặt với nỗi đau và mối quan hệ rạn nứt của chính họ. Tom Berkley và Ross White không bao giờ coi thường Lorcan (hóa ra anh ta có lẽ là người thông minh nhất trong phim) và cho phép mối quan hệ anh em diễn ra một cách thú vị; có thể là thông qua việc tập Thái cực quyền với chiếc bình của Grainne, hoặc đưa cô ấy lên vũ trụ (theo một cách nào đó).
Lời tạm biệt của người Ireland kéo mạnh xương buồn cười và nhịp tim và là một lời tri ân tuyệt vời dành cho những người mẹ, anh trai và con trai.
Chiếc vali màu đỏ
Đạo diễn người Iran gốc Luxembourg Cyrus Neshvad tạo ra một tác phẩm điện ảnh căng thẳng và phù hợp với xã hội trong Chiếc vali màu đỏ. Ariane (Nawelle Ewad) là một cô gái Iran mười sáu tuổi đến sân bay Luxembourg vào một đêm muộn. Tất cả những gì cô ấy có là một chiếc vali màu đỏ chứa những tài sản quý giá nhất của cô ấy, tác phẩm nghệ thuật và đồ dùng vẽ tranh của cô ấy. Cố gắng tránh đi vào khu vực dành cho khách đến, cô ấy bị an ninh sân bay chặn lại, người đang lục túi của cô ấy (hoặc như đạo diễn đã giải thích, trái tim của cô ấy), để lộ những bức tranh đã hoàn thành của cô ấy. Ở phía bên kia cánh cửa là chú rể của cô ấy (Sarkaw Govany), người đã lớn hơn nhiều và đã quen với con đường của riêng mình. Anh ta đang gọi cho cha của Ariane để hỏi người phụ nữ trẻ đang ở đâu.
Ariane quyết định bỏ trốn. Cô ấy bỏ mạng che mặt và đặt nó lên vali của mình. Cô ấy lấy số tiền mà cha cô ấy đưa cho và đổi nó (tất cả là 30 euro). Lạc vào một vùng đất không biết ngôn ngữ, cô vô cùng sợ hãi và không biết nương tựa vào đâu.
Nỗi sợ hãi mà Ariane cảm thấy có thể sờ thấy được, và với việc chú rể kiên quyết không để cô thoát khỏi sân bay hoặc nanh vuốt của anh ta (sau tất cả, anh ta nói với cha của Ariane rằng anh ta đã trả tiền cho cô), Ariane phải tìm cách để được tự do. Cái giá phải trả sẽ rất cao và chúng ta không biết chuyện gì sẽ xảy ra với Ariane nếu cô ấy trốn thoát được. Phóng to cuối cùng về quảng cáo dầu gội đầu tiết lộ luận điểm của bộ phim. Phụ nữ không an toàn.
Ivalu
Được đạo diễn bởi Anders Walter và Pipaluk K Jorgensen và dựa trên tiểu thuyết đồ họa của Morton Durr, Ivalu kể về câu chuyện của hai chị em người Inuit Ivalu (Nini Larsen) và Pipalak (Mila Helimann Kreutzmann) ở Greenland. Ivalu đã mất tích và chỉ có Pipalak đang cố gắng tìm hiểu chuyện gì đã xảy ra với cô ấy. Cha của họ có vẻ không quan tâm.
Sử dụng vẻ đẹp tự nhiên của Greenland và thần thoại của nó, Ivalu là một bộ phim khó xử lý. Sức mạnh của mối quan hệ giữa hai chị em được nhấn mạnh xuyên suốt, nhưng một khi chúng ta nhận ra điều gì đằng sau sự biến mất của Ivalu, bộ phim trở nên ớn lạnh và bi thảm.
Không thể phủ nhận Greenland tuyệt đẹp, và mọi cảnh quay đều củng cố điều đó – kỹ thuật quay phim đơn giản là tuyệt đẹp. Nhưng trong khi chúng ta đang bị cuốn hút bởi bối cảnh, chúng ta cũng bị đưa trở lại với thực tế phũ phàng làm nền tảng cho câu chuyện. Sự lạm dụng tồi tệ nhất đã xảy đến với Ivalu và cô ấy đã chọn tôn vinh niềm tin của tổ tiên mình để bảo vệ Pipaluk khỏi số phận của mình.
Được kể chủ yếu qua giọng nói của Pipaluk, chúng tôi được cung cấp một số thông tin về bí ẩn của Ivalu và tình chị em không thể phá vỡ. Chúng tôi cũng thấy Pipaluk đi khắp cộng đồng nhỏ của cô ấy để tìm kiếm em gái của mình, được hướng dẫn bởi một con quạ, người có thể là hình đại diện của Ivalu hoặc không.
Tương phản huy hoàng với khủng bố làm cho Ivalu một tác phẩm hấp dẫn, nhưng nó cũng làm mất đi một chút nỗi kinh hoàng ở giữa phim. Ivalu vừa là một bộ phim xa hoa vừa lạnh lùng, đồng thời cũng là một bộ phim đối đầu sâu sắc.
Đi đêm
Eirik Tveiten, đạo diễn và biên kịch của chuyến tàu đêm hoặc Đi đêm, đã nói rằng cốt truyện được lấy cảm hứng từ người bạn của anh ta, người đã vô tình cướp một chiếc xe điện. Ebba (Sigrid Kandal Husjord) đang đợi xe điện về nhà sau bữa tiệc trong tiết trời se lạnh của tháng 12 ở Na Uy. Cố gắng sưởi ấm, cô ấy bước vào xe điện và bắt đầu chơi với các nút điều khiển. Trước khi cô ấy biết điều đó, cô ấy đã vô tình đánh cắp chiếc xe điện.
Không biết phải làm gì, cuối cùng cô ấy dừng lại cho hành khách. Một nhóm người lên xe điện, bao gồm những kẻ bắt nạt cực kỳ rõ ràng Allan (Axel Barø Aasen) và bạn của anh ta là Benjamin (Jon Vergard Hovdal), người đã chọn Ebba vì cô ấy là một người nhỏ bé. Cũng lên xe điện là người phụ nữ chuyển giới Ariel (Orla Hoemnes Sandum).
Allan, cho rằng Ariel là một phụ nữ chuyển giới, bắt đầu tán tỉnh cô ấy, nhưng khi xe điện đột ngột bị hỏng, bộ tóc giả của cô ấy bung ra và tiết lộ cho Allan và Benjamin rằng cô ấy là người chuyển giới. Kết quả là sự quấy rối có nguy cơ trở thành bạo lực và mọi người trên xe điện chỉ phớt lờ nó. Eirik Tveiten đã nói rằng bộ phim nói về “hội chứng người ngoài cuộc”.
tonally, Đi đêm là một chút lộn xộn. Đó không thực sự là một tình huống hài hước ngoại trừ vụ trộm xe điện tình cờ, nhưng Eirik Tveiten sử dụng hài kịch hơi quá thường xuyên để thực sự nhấn mạnh quan điểm của mình về những mối nguy hiểm mà những người bị thiệt thòi phải đối mặt. Có một khúc quanh thỏa mãn ở phần cuối, nhưng nó không bù đắp được cho sự lộn xộn của bộ phim.
Phỏng đoán: Học sinh gần như hoàn hảo và xứng đáng nhất với giải Oscar. Tuy nhiên, Lời tạm biệt của người Ireland cũng xuất sắc và có thể nhận giải thưởng. Một khó chịu có thể sẽ được Chiếc vali màu đỏ.
Phim ngắn người thật đóng (và hoạt hình) được đề cử Oscar sẽ ra rạp trên toàn quốc từ ngày 3-5 và 10-12 tháng 3 năm 2023
