Xả stress

Phim có sức mạnh đưa khán giả vào cuộc hành trình đến những thế giới khác nhau. Đó là tất cả nhờ thiết kế sản xuất. Lĩnh vực này liên quan đến việc thiết kế và xây dựng bối cảnh, trang phục, đạo cụ và tất cả các yếu tố hình ảnh khác để đưa kịch bản và tầm nhìn của đạo diễn vào cuộc sống. Những người được đề cử năm nay cũng không khác; từ lặn xuống các vùng nước của Pandora đến bước vào Steven Spielbergngôi nhà thời thơ ấu của anh ấy, thiết kế sản xuất đóng một phần thiết yếu trong việc làm cho những bộ phim này trở nên chân thực và đáng tin cậy.

LIÊN QUAN: 10 bộ phim hay với thiết kế sản xuất tuyệt vời, từ ‘2001’ đến ‘Khách sạn Grand Budapest’

Những thiết kế sản xuất đoạt giải Oscar có khả năng để lại ấn tượng lâu dài cho khán giả, thu hút trí tưởng tượng của họ và khiến họ cảm thấy như thể chính họ đang ở trong đó. Chúng tạo thêm chiều sâu và sự phong phú cho bộ phim, nâng tầm bộ phim từ một loạt khung hình chuyển động thành một vũ trụ đắm chìm, được hiện thực hóa hoàn toàn. Từ các bộ mang tính biểu tượng của Chiến tranh giữa các vì sao trước khung cảnh khắc nghiệt của cồn cát, đây là những bộ phim có thiết kế sản xuất có thể đưa khán giả đến những thế giới mới.

‘20.000 dặm dưới đáy biển’ (1954)

20.000 dặm dưới biển là một bộ phim phiêu lưu sử thi kể về một đội thủy thủ bị bắt cóc bởi tên phản anh hùng Captain Nemo (James Mason) và thực hiện một chuyến đi tới chiếc tàu ngầm của mình, chiếc Nautilus. Từ việc chạm trán mực khổng lồ và những quái vật biển khác cho đến khám phá tàn tích dưới nước và chiến đấu với tàu địch, họ tìm cách trốn thoát và trở về đất liền.

Giành giải Chỉ đạo nghệ thuật xuất sắc nhất năm 1954, bộ phim tự hào có thiết kế sản xuất tuyệt đẹp mang lại sức sống cho cuốn tiểu thuyết kinh điển của Jules Verne. Sự chú ý tỉ mỉ đến từng chi tiết của nó, từ Nautilus siêu phàm đến các sinh vật biển và cảnh quan dưới nước, đã thực sự khiến khán giả đắm chìm trong thế giới dưới nước của nó.

‘Chuyến đi tuyệt vời’ (1966)

chuyến đi tuyệt vời là một bộ phim phiêu lưu khoa học viễn tưởng của đạo diễn Richard Fleischer (cũng là người cầm lái 20.000 dặm dưới biển) và đóng vai chính Stephen Boyd và Raquel Welch. Bộ phim theo chân một phi hành đoàn được thu nhỏ và được gửi đến một nhiệm vụ nguy hiểm để cứu sống một nhà khoa học bị thương nặng từ bên trong cơ thể anh ta.

LIÊN QUAN: Thập kỷ thay đổi: 10 bộ phim đột phá được sản xuất vào những năm 1960

Với những hiệu ứng đặc biệt tiên tiến đi trước thời đại, bộ phim đưa khán giả vào cuộc hành trình khám phá cơ chế hoạt động bên trong cơ thể con người, hoàn chỉnh với những hình ảnh và cảm giác hồi hộp đáng kinh ngạc. Thiết kế sản xuất từng đoạt giải Oscar, bao gồm một phòng thí nghiệm tương lai, một bộ tàu ngầm khổng lồ và những mô tả kỳ ảo về các bộ phận cơ thể, được nhiều người coi là một kiệt tác.

‘Chiến tranh giữa các vì sao Tập IV: Một niềm hy vọng mới’ (1977)

Chiến tranh giữa các vì sao Tập IV: Niềm hy vọng mớimột bộ phim khoa học viễn tưởng huyền thoại của đạo diễn George Lucas tồn tại cho đến tận ngày nay, kể về cuộc hành trình của một cậu bé tên Luke Skywalker (Mark Hamill) gia nhập lực lượng với một Jedi già (Alec Guiness), công chúa (Carrie Fisher), một phi công tự phụ (Harrison Ford), một Wookiee (Peter Mayhew) và hai người máy (Anthony Daniels và Kenny Baker) để cứu thiên hà khỏi Đế chế độc ác.

Ban đầu chỉ được phát hành dưới dạng Chiến tranh giữa các vì sao, quá trình sản xuất mang tính biểu tượng của bộ phim, từ Death Star đến Millennium Falcon, đã giúp tạo ra một vũ trụ giả tưởng gây ấn tượng với khán giả cho đến ngày nay. Không có gì ngạc nhiên khi bộ phim này đã tạo ra vô số phần tiếp theo, chương trình và hàng triệu người hâm mộ tận tụy.

‘Người dơi’ (1989)

Đạo diễn bởi người hâm mộ gothic Tim Burton, người dơi đưa Hiệp sĩ bóng đêm trở nên sống động trên màn ảnh rộng với một giai điệu cực kỳ khác biệt so với loạt phim truyền hình dài tập nổi tiếng trước đây. Diễn viên chính Michael Keaton như Bruce Wayne và Jack Nicholson với tư cách là kẻ thù không đội trời chung của anh ta, The Joker, bộ phim đã đưa Batman trở thành người hùng mà chúng ta biết ngày nay.

LIÊN QUAN: 10 dự án phim Batman và Superman không đi đến đâu

Thiết kế sản xuất từng đoạt giải Oscar trong bộ phim này thật ấn tượng vì nó tạo ra một Thành phố Gotham hoàn toàn mới, tối tăm và đáng suy ngẫm, Batcave mang tính biểu tượng và các thiết bị của người anh hùng nổi tiếng. Bộ phim này cam kết tạo ra một vũ trụ đáng kinh ngạc có cảm giác thuộc về thế giới thực và truyện tranh đã giúp nó trở thành một tác phẩm kinh điển.

‘Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vua’ (2003)

Phần cuối cùng của bộ ba, Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của nhà vuatheo chân người lùn Frodo (Gỗ Ê-li) và Sâm (Sean Astin) trong chặng đường cuối cùng của hành trình tiêu diệt Chiếc nhẫn. Trong khi đó, phần còn lại của Hiệp hội, dẫn đầu bởi Aragorn (Viggo Mortensen) và Gandalf (Ian McKellen), lãnh đạo quân đội của Trung địa trong một trận chiến hoành tráng nhằm đánh lạc hướng Con mắt toàn năng của Sauron.

Quá trình sản xuất của bộ phim không có gì là đồ sộ, với các bối cảnh thực tế được xây dựng dựa trên khung cảnh của New Zealand, trang phục và vũ khí chi tiết, cũng như các mô hình thu nhỏ. Cam kết của bộ truyện mang lại J. R. R. Tolkienbộ phim cuối cùng đã giành được giải Oscar cho Thiết kế sản xuất xuất sắc nhất sau khi được đề cử hai lần trong hai năm liên tiếp.

‘Hình đại diện’ (2009)

hình đại diệncòn được gọi là bộ phim lớn nhất thế giới, kể về một người lính thủy tàn tật (Sam Worthington) được gửi đến hành tinh Pandora, nơi anh trở thành thành viên của các loài bản địa để học cách của họ và chiếm được lòng tin của họ để con người có thể khai thác tài nguyên thiên nhiên của họ.

LIÊN QUAN: 10 Hiệu Ứng Hình Ảnh Trong Phim Ngang Bằng Với Avatar: The Way of Water

James cameron không xa lạ gì với việc xây dựng thế giới đồ sộ và đầy tham vọng. Trong khi nhiều người gièm pha phàn nàn về câu chuyện của nó, thì hình ảnh của nó không phải là đối thủ. Từ những ngọn núi lơ lửng đến môi trường phát quang sinh học, mọi khía cạnh của Pandora đều được thiết kế để đưa người xem đến một thế giới hoàn toàn mới. Hiệu ứng hiện đại và thiết kế sản xuất của nó đã được trao giải Oscar.

‘Khởi đầu’ (2010)

Khởi đầu là một bộ phim khoa học viễn tưởng về một đội đi vào giấc mơ của người khác để đánh cắp bí mật. Nhiệm vụ này là duy nhất vì nó yêu cầu cả nhóm gieo ý tưởng vào đầu một người nào đó: mọi thứ trở nên phức tạp từ đó với nhiều lớp giấc mơ, những khoảnh khắc đặt câu hỏi về thực tại của các nhân vật và một tiềm thức bất hảo.

Christopher Nolan nổi tiếng là luôn chọn bối cảnh và hiệu ứng thiết thực, vì vậy bối cảnh giàu trí tưởng tượng và kích thích trí óc của bộ phim, chẳng hạn như cảnh quan thành phố gấp nếp của Paris và hành lang quay của khách sạn, đã giúp đưa thế giới mộng mơ của bộ phim vào cuộc sống. Sự chú ý đến từng chi tiết và sự sáng tạo trong thiết kế sản xuất đóng một vai trò rất lớn trong thành công của bộ phim và cuối cùng là chiến thắng giải Oscar.

‘Max điên: Con đường cuồng nộ’ (2015)

Được quay tại địa điểm ở sa mạc Namib, Max điên: Con đường cuồng nộ là một bộ phim hành động có chỉ số octan cao kể về một kẻ cô độc tên là Max (Tom Hardy) người gia nhập lực lượng với một nhóm phiến quân do Furiosa lãnh đạo (Charlize Theron) khi họ chạy trốn qua vùng đất hoang hậu tận thế khỏi một kẻ thống trị độc tài và quân đội của hắn.

LIÊN QUAN: Những bộ phim hay nhất về tận thế, từ ‘Dr. Strangelove’ đến ‘Mad Max’

Mặc dù thua Phim hay nhất, bộ phim này đã giành được giải Oscar lớn nhất năm đó, bao gồm một giải cho thiết kế sản xuất tuyệt vời và hoang dã. Thế giới hậu tận thế của bộ phim trở nên sống động với đủ loại phương tiện và môi trường dieselpunk, từ War Rig khổng lồ đến Thành cổ. Thiết kế sản xuất đóng một vai trò quan trọng trong việc làm cho bộ phim trở nên nội tâm và hấp dẫn.

‘Báo Đen’ (2018)

Đạo diễn Ryan Coogler, Con báo đen theo dõi T’Challa (Chadwick Boseman), vua của Wakanda, khi ông định hướng trở thành một nhà lãnh đạo và người bảo vệ quốc gia châu Phi theo chủ nghĩa biệt lập nhưng có công nghệ tiên tiến của mình, đồng thời đối mặt với một kẻ xấu muốn khai thác tài nguyên của Wakanda.

Bộ phim đã giành được ba giải Oscar, trong đó có một giải cho thiết kế sản xuất tuyệt đẹp, chịu trách nhiệm đưa khán giả đến quốc gia hư cấu tiên tiến và tuyệt đẹp Wakanda. Nó lấy cảm hứng từ các nền văn hóa trong thế giới thực để tạo ra các thiết kế, từ kiến ​​trúc phức tạp đến trang phục được tăng cường vibranium. Điều này không chỉ khiến nó trở nên nổi bật giữa các phim Marvel khác mà còn cả phim siêu anh hùng nói chung.

‘Cồn Cát’ (2021)

Denis Villeneuve‘S cồn cát theo Paul Atreides (Timothée Chalamet) khi anh tìm thấy con đường và định mệnh của mình sau khi chuyển đến một hành tinh cát và thấy mình đang ở giữa một cuộc đảo chính chính trị với người cai trị đương nhiệm.

Thiết kế sản xuất trong cồn cát là một khía cạnh nổi bật. Hình ảnh của bộ phim được nâng cao nhờ bối cảnh thực tế lớn và ấn tượng, tạo ra một thế giới trực quan tuyệt đẹp và đáng tin cậy để các diễn viên và khán giả đắm chìm vào. Đứng đầu là CGI tuyệt vời, bộ phim mang đến Frank Herberttiểu thuyết tinh túy của cuộc sống trên màn ảnh rộng cho một thế hệ mới.

HÃY ĐỌC TIẾP: Từ ‘Chúa tể của những chiếc nhẫn’ đến ‘Gravity’: Tất cả 11 bộ phim khoa học viễn tưởng và giả tưởng đã giành được giải Oscar lớn